Archív výstav

V cykle Viac Fullu tento raz výstavou mapujeme a interpretujeme kvality, zaujímavosti, celok i detail, exteriér aj interiér výnimočnej architektúry - Galérie Ľudovíta Fullu. Výstavu prezentujeme formou intervencií v celom objekte.

Projekt z cyklu Kolegovia predstavuje každoročne, počas letnej sezóny (júl - september) v priestoroch Galérie Ľudovíta Fullu, výber z diela jedného z klasikov slovenskej moderny, ktorý bol súčasníkom Ľudovíta Fullu; ukazuje nielen vrcholné diela toho-ktorého umelca, ale aj možné vzájomné vzťahy, „ovplyvnenia", inšpirácie.

Jana Machatová a Peter Machata šperk riešia nielen ako individuálne autorské programy, ale mnohokrát v tenzii spoločných výstav a projektov.

Výstava prezentuje najcennejší objekt z vlastníctva Ilony Andrássyovej (1917 - 1990) - neskorogotický iluminovaný rukopis z konca 15. storočia. K jeho objavu prišlo pred niekoľkými rokmi vlastne len náhodou. Medzi osobnými listami, albumami známok a ďalšími dokumentmi sa v zásuvke starožitnej komody našla aj skvostne vyzdobená miniatúrna knižka s pergamenovými listami. Špeciálnou technikou grisaille - tón v tóne, šedou farbou - v nej neznámy flámsky iluminátor namaľoval 15 biblických výjavov.

Výstava Osmijankova literárna záhrada je súčasťou celoslovenského čitateľského projektu Čítame s Osmijankom pridaj sa aj ty!, ktorý už 15 rokov realizuje nezisková organizácia Osmijanko.

Téme stredoeurópskej plenérovej krajinomaľby, ktorá sa rozvíjala v priestore bývalej rakúsko-uhorskej monarchie v rokoch 1860 - 1890, sa doteraz nevenovala príliš veľká pozornosť.

Fotografie Jána Ďurinu sú plné emocionálneho napätia, vyvierajúceho z temných, nepoznaných zákutí ľudského podvedomia. Svoj záujem sústreďuje na otázky identity a s tým súvisiacej prirodzenosti a pretvárky, lásky a krutosti, krásy a šialenstva.

Made in Paper je spoločným projektom Univerzity Tomáše Bati v Zlíne a Technickej univerzity vo Zvolene. Je koncepčným experimentom v dizajne papierového nábytku. Práca na tomto zadaní spája využitie papiera ako nosného konštrukčného materiálu a taktiež ako špecifického prvku výrazu.

Karol Pichler absolvoval v roku 1985 MOME - Moholy-Nagy University of Art and Design v Budapešti. V rokoch 1986 - 1996 bol pedagogicky činný na Škole úžitkového výtvarníctva v Bratislave, pedagogicky intervenoval i v Remeši a v Rio de Janeire.

Výstava priblíži fotografiu nie ako užitočné, rýchle záznamové médium, „dokument doby", ani ako prostriedok digitálnej manipulácie, ale ako nástroj vhodný na široké využitie v súčasnom umení.